LAS DAMAS DEL BOSQUE DE BOLONIA (ROBERT BRESSON - 1945)

“Bresson es al cine francés lo que Mozart a la música alemana o Dostoyevsky a la literatura rusa” Lo entrecomillo porque no es mío sinó literal de Godard, o sea palabras mayores. Y este que suscribe ni quita ni pone rey pero viva mi señor que se dice. Y así, Bresson me parece un buen realizador con ideas propias y una concepción personalísima del cine, dicho con las reservas propias de quien tan solo ha visto tres películas suyas: Un condenado a muerte se ha escapado, Lancelot du Lac y esta Las damas del bosque de Bolonia. En el tintero quedan otros trabajos suyos como Au hasard de Baltazar o Diario de un cura rural donde, con seguridad, seguiré encontrando las claves reconocidas de su cine. 

Sin embargo, Les dames du bois de Boulogne es su segundo largometraje y, como tal, un trabajo de formación, donde las constantes vitales cinematográficas del director francés se encuentran en una fase de germinación. Así, la redención o el destino inevitable son preocupaciones bressonianas que se desarrollarán en películas posteriores, donde, de las vistas por mi, entresaco la excelente Un condenado a muerte se ha escapado, un film opresivo donde los espectadores acabamos por sentirnos prisioneros y axfisiados por la falta de libertad. 

Las damas del bosque de Bolonia es posiblemente un trabajo más “convencional” donde a diferencia de obras posteriores, Bresson trabaja con actores y actrices profesionales. En este aspecto la interpretación de la coruñesa María Casares en un personaje que exige malicia, venganza y absoluta resolución, es un auténtico lujo y nos hace reflexionar acerca del desconocimiento profundo de algunos, entre los que me incluyo imperdonablemente, respecto de los talentos patrios. Junto a ella, en un papel diametralmente opuesto, Elina Labourdette, dando vida a una bailarina (Agnès) con horas extras de prostitución. 

La película es la historia de una venganza. Hélène (María Casares) confirma con habilidad sus sospechas respecto al poco interés de su amante Jean (Paul Bernard) hacia ella. Despechada, urge un plan maquiavélico, mediando como celestina entre su ex y "la danseuse y sa mère", antiguas conocidas venidas a menos, a quienes cita en el Bosque de Boulogne, parque parisino poco recomendable, con la finalidad de que su amigo y la "putain" traben contacto. Ciertamente, los espectadores nos solidarizamos con Hélène e incluso inicialmente estamos dispuestos a aportar el pica pica para que se retuerza el susodicho, aunque acabemos dándonos cuenta de que los colmillos de la amante engañada no se conforman con engancharse en la yugular sino que además se retuercen de forma impía. Y eso, sufridos de nosotros, nos parece demasiada pena para un incauto que acaba casándose con una Agnès que presume casta y pura. Tal presunción finaliza recién dado el sí. Hélène se encarga de ello estampándole en los morros la cruda verdad de su pasado y confesándose alma mater de la idea. Jean solo acierta a decir: “You?” 

Un argumento “convencional” que hubiese podido contar con la interpretación de una Joan Crawford o una Bette Davis por ejemplo, de haberse realizado en Hollywood, pero que al tratarse de un film francés, lleva ese poso histórico del cine galo y del europeo en general, y donde, en ciernes, está la figura de quien fue considerado el santo patrón del cine francés: Robert Bresson. 

 Puntuación: 7,30